邓友谱，男，1947年9月生，湖北省仙桃市雅儒堂麦秆画艺术有限公司设计师。邓友谱用60年时间专注研究麦秆画，巧妙融合多种艺术手法，攻克麦秆画难以长期保存的难题。他不辞辛劳，奔赴全国各地讲学授课，倾囊相授麦秆画技艺，培养人才、传承技艺。他设立麦秆画传承工作室，向国内外游客免费开放，积极宣传非遗文化。他带着麦秆画献礼奥运、走出国门，先后荣获10多项国家级大奖。第五批国家级非物质文化遗产项目麦秆剪贴代表性传承人。2012年，荣获第六届“中国工艺美术大师”称号。

　　从“继承”起步 迈向“技成”巅峰

　　邓友谱自幼随父亲邓道清学习麦秆剪贴画和雕花剪纸，十余年在外拜师学习书法、国画、篆刻艺术。因为热爱，他从小立志：此生只与书画亲。尽管生活艰辛，他始终未曾放弃，这些经历不仅为他的麦秆画创作奠定了坚实基础，更为他日后的艺术创新提供了丰富的“养料”。

　　1965年，邓友谱开始麦秆剪贴画创作，成为仙桃市邓氏麦秆画第六代传承人。他对传统工艺进行革新、拓展，在原有剪、熏、剖、粘、绘的基础上，加入更多更细工序，使作品更精细写实。同时，将《红楼梦》《水浒传》等名著人物纳入题材，精心创作了一系列鸿篇巨制。对比祖辈仅有书法对联、花鸟虫鱼的粗简式画作，邓友谱的麦秆画有了质的提升，成套人物、亭台楼阁、名山大川、当代楷模等纷纷入画，其内容充分表现了荆楚文化和江汉水乡的地方特色，作品也由纯平面质感形式，变为半浮雕、浮雕及多种立体表现形式，细腻生动、清雅质朴。

　　从1995年至今，邓友谱都在创作—获奖—再创作—再获奖的艺术山峰上跋涉、收获。从市级工艺美术大师，到湖北省工艺美术大师，再到全省杰出十大工艺美术大师，最后入选第五批国家级非物质文化遗产代表性项目传承人推荐名单，获评中国工艺美术大师……每进一步，邓友谱都保持着坦然与欣然之心，“看到古老的艺术焕发生机，受到欢迎重视，我特别高兴。”

　　于“手艺”生根 达成“守艺”传承

　　过去，麦秆剪贴都是家族内师徒口手相传，不会轻易示人，白白让人学了去，然而邓友谱却决心打破这一传统，立志将麦秆剪贴手艺传承并发扬光大。40多岁时，生活稍顺，邓友谱婉拒各方聘请，自己创办麦秆画室。邓友谱不仅带着麦秆画走进湖北、重庆、黑龙江等地的高校亲自授课示范，还常年收授华科大、湖美、鲁美研究生为弟子，让他的麦秆画室从昔日的一人一案，发展为如今拥有固定弟子10多人的传承基地。对前来求教的年轻人，邓友谱倾尽所学，“巴不得这门艺术多展新枝，根深叶茂。”经他亲授，邓小军、叶紫等5人先后成为省工艺美术大师。他还设立了麦秆画传承工作室，免费为市民、外地游客、学生乃至外国友人宣传非遗文化，让他们现场体验、制作麦秆烙画，以点带面，促进了非遗文化的传承、创新与发展。

　　2017年，邓友谱被推荐为仙桃市政协委员，为传承非遗文化深入调研、撰写多份建议提案。在他的建议下，沔阳小镇、梦里水乡、沔街工美楼等多个景点都设置了专门的“沔阳民间艺术工作室”。麦秆画与贝雕、皮影戏等多种民间艺术一起，正以鲜活姿态，绽放于世人眼眸。

　　以“传承”为基 实现“传播”跨越

　　“非遗需要传承，更需要传播。想要打开市场，就必须让更多人了解麦秆画!”2008年，邓友谱以一幅长14米，高1.1米的麦秆浮雕《清明上河图》和500幅麦秆画《鸟巢》《福娃》献礼奥运，麦秆画逐渐走出国门。《红楼梦》《闹天宫》《竹林七贤》等作品被中国民俗博物馆、中国香港艺术馆、美国匹兹堡艺术博物馆等艺术场馆收藏。几十年来，他向北京奥委会、各省市书画院等机构场馆，无偿捐赠麦秆画400多幅，“只要国家需要，群众喜欢，我就觉得自己做的事有意义、有价值!”

　　除了宣传，邓友谱和次子邓小军参加了近百场大大小小的展会，作品也由当年的“养在深闺人未识”，变为如今的“飞入寻常百姓家”。最令他欣慰的是次子邓小军子承父业，以极大热情投身麦秆画事业，并将作品搬上了互联网，将民间艺术推向五湖四海。

　　多年坚守，融艺破难，将麦秆画打造为艺术精品；授艺讲学，倾力传承，全力搭建非遗文化传播桥梁。以匠心守艺，用热忱传薪，邓友谱用一生诠释对艺术的热爱，成为非遗传承路上的璀璨星光!